话剧表演应该注意什么

我在剧社时,告诉导演要做到的

1. 先于演员遵守排练房纪律。
按时到场、剧本随身、及时笔记、认真总结……这些是一个剧组能不能出戏的前提吧,在学校里做戏,导演不把自己的剧组带起来,谁来带?有情绪、有意见排练前都说清楚,对此导演和统筹要默契,能换的提前换,排一半跑掉那不是人干的事。不思考角色,不练台词,只知道哗众取宠的也趁早滚蛋。
2. 先于演员熟悉剧本,提出对角色的定位,对每段台词的要求。
又不是过家家,自演自乐。演小品还要抠词呢,包袱能不能抖得响,可能就靠在一秒钟、一个字上起了作用,更何况跟观众席隔着演话剧。都在说专业精神,说白了就是永不厌倦、永不满足的态度。导演可以说不好词,但绝不能对词没感觉,不然你让演员怎么办?比起人家那笑一下该露几颗牙都要琢磨的相比,广播剧社做戏对导演和演员已经够宽容了。
3. 先于演员散发魅力
导演不能把所有协调工作交给统筹,毕竟这是做戏,剧组对导演的关注程度客观存在着。人家那些前台的、后台的,就凭你一句“其实后台工作更接近戏剧的本质”,便心甘情愿地当苦力?不自欺欺人的讲,如今剧社里的孩子对舞台的憧憬是远大于对戏剧的热爱的。导演除了要知道这台戏哪里是前奏,哪里是对比,哪里是落差,哪里是呼应,哪里是高潮,还必须想办法让其他职员们也能和演员一起high起来,至少让人家也有参与感才是真的。演员可以偏安一隅暗爽,导演绝不能入戏就不出来了。
4. 先于演员想象出演出效果,先于演员发现表演上的问题
这个不用解释,做不到这点,要你干吗?
5. 先于演员预想到如何维护一部戏的整体性
理由同4

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再看看这个吧,很有用《校园话剧导演手册》
http://www.china-drama.com/jbbs/posts/list/3815.page

⑵ 我想办一个话剧演出 请问大家需要什么手续,怎么去办 具体点·谢谢了

应当向当地文化局进行咨询和审批。

如果成立话剧团(营业性演出单位),需要先审批取得《营业性演出许可证》,再办工商营业执照。

商业活动临时演出审批程序(需在演出日前3个工作日提出申请)

1、 申请单位到镇文化部领取临时演出申请表;

2、 填写申请表后到镇城监部门、消防部门加意见;

3、 到镇文化部门审核后,送市文化局审批;

4、 获批准后,核发《临时演出许可证》;

5、 持证到工商税务部门办理演出手续。

下面就常见的营业性演出来答复

根据(一)《营业性演出管理条例》(2005年7月7日国务院令第439号发布);
(二)《营业性演出管理条例实施细则》(2005年8月30日文化部令第34号发布)第三十二条

在程序和手续上,各地规定大同小异,一般来说20个工作日可审批,营业性演出包括社会福利性募捐演出需向当地文化部门(文化局)提出申请,程序和申请资料如下:

举办演出活动应当具备下列条件:

1、演出活动必须由具备演出经营或演出经纪资格的公司承办;
2、有固定演出场所;
3、参与演出活动的演职人员必须证件齐全;
4、有格式规范的演出合同;
5、演出节目内容符合《条例》规定的要求;
6、募捐演出的收入,除必要的成本开支外,必须全部交付受捐单位,主办单位和演(职)员不得从中提取报酬。

申请人应该提交的全部材料:
1、承办单位经营资格证明文件;
2、演出场地使用证明;
3、参与演出的演职人员演出资格证明文件;
4、演出合同(演出合同应当载明下列事项:①演出时间和场次;②演出地点;③主要演员和节目内容;④演出票务安排;⑤演出收支结算方式;⑥其他需要载明的事项。);
5、演出节目内容资料;
6、其他需要提供的资料。

许可程序:
一、受理
1、岗位责任人:局文化市场管理科受理人员
2、岗位职责及权限:
按照许可的法定条件、标准,查验申请材料是否齐全、符合法定形式,申请事项是否属于行政主体的职权范围,许可申请是否在法律、法规规定的期限内提出,申请人是否具有申请资格;决定是否受理。同时,根据《行政许可法》第三十二条的规定分别作出处理;
(1)申请事项依法不需要取得行政许可的,应当即时告知申请人不受理;
(2)申请事项依法不属于本行政机关职权范围的,应当即时做出不予受理的决定,并告知申请人向有关行政机关申请;
(3)申请材料存在可以当场更正的错误的,应当允许申请人当场更正;
(4)申请材料不齐全或者不符合法定形式的,应当场或者在5日内一次性告知申请人需要补正的全部内容,逾期不告知的,自收到申请材料之日起即为受理。
(5)申请事项属于本行政机关职权范围,申请材料齐全、符合法定形式,或者申请人按照本行政机关的要求提交全部补正申请材料的,应当受理行政许可申请;
(6)受理或者不予受理行政许可申请,应当出具书面凭证。
3、时限:即时

二、审查
(一)初审
1、岗位责任人:局文化市场管理科初审人员
2、岗位职责及权限:
(1)按照许可条件及标准对申请人提交的申请材料内容进行合法性、真实性审查;
(2)提出初审意见,交文化市场管理科负责人复审。
3、时限:10个工作日
(二)复审
1、岗位责任人:局文化市场管理科科长
2、岗位职责及权限:
(1)按照许可条件和标准,对申办材料及初审意见进行复审;
(2)提出复审意见,对符合许可条件的,提出同意的书面审核意见,报主管局领导决定;对不符合许可条件的,提出不同意的书面意见及理由,与申报材料一并退回初审人员。
3、时限:5个工作日
三、决定
1、岗位责任人:分管局领导
2、岗位职责及权限:
(1)按许可条件及标准对申办材料进行审定;
(2)对符合法定条件、标准的,在审批表上签署同意的审批意见;对不符合法定条件、标准的,签署不予许可的意见和理由。
3、时限:2个工作日
四、送达与公示
1、岗位责任人:局文化市场管理科工作人员
2、岗位职责及权限:
(1)公示审定结果,如无异议,及时、准确告知申请人办理结果;
(2)对准予行政许可的,工作人员及时将批准文书发放给申请单位;
(3)对不予行政许可的,制定并送达不予行政许可决定书,说明理由,并将申请材料一并退还当事人,同时告知申请人享有依法申请行政复议或提出行政诉讼的权利;
(4)按要求将审批形成的文字材料整理归档。
3、时限:3个工作日

⑶ 演话剧要注意哪些问题

楼上说的太专业了,这么高的要求是我这个专业学话剧的人也做不到的。
在台上最重要的一点是不要笑场,那就太不“专业”了。只要集中注意力这就不会发生。

然后要大声说话,绝对不可以背台,最好侧面都少出现。

注意不要让观众影响到你们自己,不要因你的同伴出了小错影响到你。要专心的投入!

在同伴说错话或做错事时,千万不要在舞台上指责,要努力想办法圆场。要帮助他,话剧不是谁自己一个人的舞台,你们要合作,这很重要!

舞台上不可以空场,衔接很重要,这里有一个把握节奏的问题,(有点专业了) 就是舞台上绝对不能空太久,除非特意设计的。

可以请多一些人来看看,帮你们提提意见,千万不要怕修改!
要不厌其烦的一遍一遍反复排练,就是排上半年,大家都对这个剧都熟到吐~在演出的时候也会出错的。
加油~我支持你们的小剧!!!!

⑷ 表演都需要些什么

你是说报考表演专业?
表演专业,一般是指戏剧影视表演。以培养戏剧影视演员为主的!不论是戏剧表演(就是舞台表演)还是影视表演,训练模式都是以戏剧表演的训练方法为主,所以无论什么院校的表演考查的都表演的四门功课:声乐,台词,形体,表演.
二、表演专业考试需要的外形条件?
一般男生不低于170,女生不低于160。身材匀称,相貌一般就可,身上明显处不要有重大伤疤。一般在考试时会有体检,别担心,只是走流程的。一般小问题不影响。
三、表演的声乐,台词,形体,表演怎么考?
声乐:不需要会什么乐器和乐理,甚至不识谱都可以。只要能和谐,顺畅的唱一首歌曲就可。
歌曲以民族,美声为主,切忌唱一些比较潮的流行歌曲。(声乐考试没有伴奏)

台词:是表演考试比较重要的一项。朗诵一个文学作品即可。一般时间为一分钟左右,所以
文章要简短些,富有激情矛盾些。
朗诵题材:一般推荐叙事散文,小说,台词独白。

形体:与声乐一样,不需要什么扎实的舞蹈功底,和谐,顺畅的跳一段舞蹈,或者武术,健美操等即可。
舞蹈的选择一般以民族舞蹈为主,一些如街舞,机械舞,踢踏舞,拉丁舞如果能跳的好的话可以
跳,跳的不伦不类的话,还是选一段简单的民族舞蹈为主吧。(可自带伴奏带)

表演:考试的重点。现场抽题目,考官安排几个考生为一组,出去商量大约10分钟,
然后回来表演商量的小品。
表演中的三大忌讳(记住别显的自己太业余):
第一,笑场;表演时不允许突然跟表演剧情无关的笑起来。
第二,背台;表演时不要背对舞台,要尽量让观众或考官看的清你的脸,你在做什么。
第三,扫台;表演时不允许跟观众或考官有眼神的对视。

⑸ 话剧表演有哪些技巧

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从创作角度来说,最好的创作都是最“准确”的,创作者的蓝图,设想,回如果能靠表达去精确的实现。答那出来的东西就是自然且优秀的。为达精确,精确的目标很重要,塑造人物和表演欲达到什么效果,与整个导演蓝图和剧目表达达到怎样的配合程度。确定了这个以后,演员需要的是对自身嗓音,肢体以及情绪相对自由灵活的调动。我其实确实无法回答表演有什么技巧的问题...任何技巧都生于表达。首先不能忽略话剧的语言技巧。因为谁都知道电影表演艺术晚于话剧表演艺术。早期电影演员许多是由话剧演员改行过来的,话剧与影视有着许多共同的特性或相似之处,尤其在语言技巧训练方面,话剧界率先提供了许多宝贵的经验,例如:吐字、发声、用气、共鸣等等。电影学院五十年来的表演课教学,从进入到片断开始,排练话剧就一直是个重要的阶段标帜。

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⑹ 话剧的表演应该注意什么

随心就好。
话剧指以对话方式为主的戏剧形式,于19世纪末20世纪初来到版中国。与传统舞台剧、权戏曲相区别,话剧主要叙述手段为演员在台上无伴奏的对白或独白,但可以使用少量音乐、歌唱等。话剧是一门综合性艺术,剧本创作、导演、表演、舞美、灯光、评论缺一不可。中国传统戏剧均不属于话剧,一些西方传统戏剧如古希腊戏剧因为大量使用歌队,也不被认为是严格的话剧。现代西方舞台剧如不注为音乐剧、歌剧等的一般都是话剧。

⑺ 话剧表演的注意事项

话剧是舞台的艺术,因此需要一气呵成,这对演员的体力和耐力也是个很大的考验,话剧演员必须要有很好的体力。
在剧场中,虽说剧场的特殊构造可以使舞台上的声音扩大,但是这也需要演员本身的超强台词功底和声音技巧才能感染观众,因此话剧演员的台词功底必须要坚实。
在剧场中,观众与演员之间是有很大的距离的,演员必须要有较为大幅度的动作才能让台下观众看清,表情也要适度的夸张但不失真实。过于生活化则会显得随意,过于“艺术化”则会显得拿腔拿调、浮夸滑稽,要把表演的火候拿捏得十分到位才能算好的表演!
其实吧,话剧演员的要求又高又低。高的是演员必须时时刻刻认清自己。所有话剧演员都会觉得影视剧表演实际上是简单的,因为话剧表演是直面观众的,是一遍成的。能演好话剧,演员对于表演尺度的理解一定会比较深。在这样的情况下,话剧演员会逐渐建立自己对于表演的理解和情感表达方式,这就是所谓的“舒适圈”,大部分演员在有了舒适圈之后,就很难再突破自己给自己设定的一个桎梏了。而低的是话剧演员并不需要所谓的黄金比例、九头身,对于形象的要求相对比较低,只要脸长得别丑到让观众因为形象讨厌你就行了。

⑻ 话剧四要素是什么

话剧四要素是:舞台性、直观性、综合性、对话性。

(1)舞台性

古今中外的话剧演出都是借助于舞台完成的,舞台有各种样式,目的有二:一利演员表演剧情,一利观众从各个角度欣赏。

(2)直观性

话剧首先是通过演员的姿态、动作、对话、独白等表演,直接作用于观众的视觉和听觉;再用化妆、服饰等手段进行人物造型,使观众能直接观赏到剧中人物形象的外貌特征。

(3)综合性

话剧是一种综合性的艺术,其特点是与在舞台塑造具体艺术形象、向观众直接展现社会生活情景的需要和适应的。

(4)对话性

话剧区别于其他剧种的特点是通过大量的舞台对话展现剧情、塑造人物和表达主题的。其中有人物独白,有观众对话,在特定的时间、空间内完成戏剧内容。

(8)话剧表演需要什么扩展阅读

中国话剧虽然是一种外来的艺术样式,但在各个历史时期都进行了探索民族化的创造,它塑造了民族的性格,传递了民族的精神、民族的魂魄。

焦菊隐等具有深厚传统文学、戏曲修养的艺术家,实践着戏曲传统美学与话剧固有美学的嫁接,用于表现近代生活;同时,面对西方现代主义戏剧美学和民族传统美学的碰撞,学习了民族传统艺术、特别是向戏曲艺术。

因此,话剧民族化的实验表明,以其独特的民族艺术特色和魅力,使作品具有民族风格与民族气派。不过,话剧的民族化并非话剧的戏曲化。话剧需要学习戏曲,不是照搬其形式和手法,而应该是将它的美学原则、美学思想、美学精神以及艺术方法,融会贯通在自身的艺术创造之中。

如戏曲的“写意”美学(表现性美学)、它的“情”“理”观,它在戏曲程式中透出的美学精神和艺术方法,它对精湛技艺的锤炼,它对形式美的追求等,这方面的继承会给我们带来广阔的天地。

⑼ 举办话剧演出需要什么资质

看你在那儿举办了?!学校?商业演出?社区?学校相对简单一些,找学校借用场地,组织排练。演出!商业的事情比较多,演出资质,预定剧场,选拔,组织排练,舞美服装,化装设计,音乐音响设计,灯光设计等等,演出前三天剧场付全款,演出票务协调等等!

⑽ 话剧表演需要注意什么问题

。。。很多...真听,真看,真感受,最简单的说,要走心,不要去演,在舞台上生活起来,把握住话剧整体的表达效果